Arte como cuidado: murais hospitalares na área da saúde pediátrica.

Sobre o painel de discussão

Quando Abram Champanier pintou seu ciclo de murais de Alice para a ala infantil do Hospital Gouverneur em 1938, ele compreendeu algo que levou décadas para o campo do design de saúde articular: que o ambiente em que uma criança recebe cuidados é parte integrante desses cuidados , tanto quanto qualquer intervenção clínica. Este painel de discussão questiona como essa convicção se manifesta nos hospitais públicos da cidade de Nova York hoje.

Desde 2012, a RxART realizou nove grandes encomendas de artistas internacionalmente reconhecidos para o NYC Health + Hospitals, com foco central nos espaços pediátricos. Entre elas, destaca-se uma obra encomendada a Julia Chiang, instalada no NYC Health + Hospitals/Maimonides. Paralelamente a essas encomendas, o projeto Arts in Medicine Community Mural Project, considerado o maior programa de murais em hospitais públicos do país desde a era WPA, levou artistas com raízes comunitárias para as unidades pediátricas de todo o sistema, incluindo Cindy Lozito, cujo mural Seasons of Reciprocity está na unidade de internação pediátrica do NYC Health + Hospitals/Metropolitan.

Este painel reúne os artistas, defensores e líderes hospitalares por trás de alguns desses trabalhos. Examinar o impacto da arte intencional e ambiciosa nos espaços onde os pacientes mais jovens e vulneráveis ​​de Nova York recebem atendimento, e o que ela exige das instituições públicas que os servem. Apresentado em conjunto com Outro País das Maravilhas: o mural de Alice de Abram Champanier.
 

Oradores em destaque

• Discurso de abertura por Rick LuftglassDiretora Executiva do Fundo de Iluminação Laurie M. Tisch; Historiadora
• Júlia ChiangArtista
• Diana BrownFundadora e Diretora Executiva da RxART
• Cindy LozitoArtista de murais comunitários, NYC Health + Hospitals; Criador de Seasons of Reciprocity, Unidade de Internação Pediátrica, NYC Health + Hospitals/Metropolitan
• Caitlin Orban, Diretor Adjunto de Operações, NYC Health + Hospitals
• Moderado por Larissa W. Trinder, Vice-presidente assistente de Artes na Medicina, NYC Health + Hospitals
   

Rick Luftglass é Diretor Executivo do Laurie M. Tisch Illumination Fund, que visa aumentar o acesso e as oportunidades para todos os nova-iorquinos e construir comunidades saudáveis ​​e vibrantes. Antes de ingressar no Illumination Fund em 2011, Rick trabalhou por 16 anos na Pfizer, onde atuou como Diretor Executivo da Fundação Pfizer e Diretor Sênior de filantropia corporativa e engajamento comunitário nos EUA, supervisionando iniciativas nas áreas de saúde, educação científica e desenvolvimento comunitário. Ele também liderou o programa de doações farmacêuticas da Pfizer para pacientes de baixa renda e sem seguro saúde em centros de saúde comunitários e hospitais públicos, fornecendo medicamentos para mais de dois milhões de pacientes anualmente. Rick iniciou sua carreira em organizações artísticas sem fins lucrativos, produzindo concertos que celebravam o jazz e as tradições das artes cênicas de comunidades imigrantes. Atualmente, ele preside o Center for Traditional Music and Dance, uma organização sem fins lucrativos da cidade de Nova York dedicada a preservar o patrimônio cultural de comunidades imigrantes urbanas. Rick possui um MBA pela Stanford Graduate School of Business e um bacharelado em História pelo Haverford College.

Julia Chiang é conhecida por suas pinturas e obras em cerâmica repletas de cor e energia, que incluem formas e marcas que sugerem o corpo, a paisagem e fenômenos naturais. Ela sempre sonhou que seu trabalho lhe permitisse ver o mundo e, felizmente, teve a oportunidade de viajar com e através de sua arte. Suas exposições individuais incluem Julia Chiang: The Glows and The Blows , no Parrish Art Museum, Water Mill, NY; Run Like the Rain , na Jessica Silverman, San Francisco, CA; Secret Smile , no The Modern Institute, Glasgow, Escócia; Salt on Our Skin , na Nicola Vassell Gallery, Nova York, NY; e Remember That Time When What , na Nanzuka, Tóquio, Japão. Participou de exposições coletivas como Rashid, Sheree and Friends , no Chateau La Coste, França; Follow Through , na Nicola Vassell Gallery, Nova York, NY; e The Modern Institute: Space Forgets You , no Dovecot Studios, Edimburgo, Reino Unido. Entre seus projetos públicos está This Way, That Way, Here , com o Art Production Fund no Rockefeller Center; Os murais da RxArt estão localizados no Pronto-Socorro Pediátrico Maimonides, no Brooklyn, Nova York; o mural do Hotel Rockaway em Far Rockaway, Queens, Nova York; e o mural da RxArt no Instituto de Bem-Estar Nappi, SUNY Upstate, Syracuse, Nova York. Chiang é representado pelo The Modern Institute, pela Galeria Nicola Vassell e pela Nanzuka.

Diane Brown: Fundadora e Presidente da RxART, Diane Brown trilhou um caminho profissional que se baseia igualmente em sua experiência como estudante de pré-medicina na Universidade de Wisconsin e em sua carreira como galerista, negociante de arte e curadora. Ela foi proprietária e administradora da Galeria Diane Brown em Washington, D.C., entre 1976 e 1982, e em Nova York, entre 1983 e 1992. A galeria recebeu alguns dos artistas mais importantes da época, exibindo obras de Louise Lawler, Allan McCollum e Tony Oursler. Brown também foi fundamental para o lançamento das carreiras de Mary Weatherford e Steve Wolfe, entre outros. Após fechar a galeria em 1992, Brown trabalhou como negociante de arte independente, curadora de uma importante coleção de fotografia corporativa e professora adjunta de administração de artes na Universidade de Nova York. Ela fundou a RxART em 2000 e a RxART Canadá em 2015. A RxART continua a expandir seu alcance e, em 2026, lançou colaborações globais.

Cindy Lozito é muralista, ilustradora e cartunista, radicada na Filadélfia, mas originária do Queens, em Nova York. Seu trabalho se baseia no desenho e na pintura, que ela explora em escalas que variam de pequenas histórias em quadrinhos a murais gigantescos que ocupam prédios inteiros. Os temas que mais frequentemente aparecem em suas obras são o poder da imaginação e da brincadeira, da infância à vida adulta, como formamos nossas identidades, o processo de luto familiar por meio da preservação de histórias e a criação de espaços que tornam nossos arredores mais alegres e coloridos do que quando os encontramos pela primeira vez. Ela considera cada projeto uma oportunidade de usar a narrativa visual como uma ponte de pertencimento tanto para o artista quanto para o público. Alguns de seus clientes incluem o World Trade Center, a Abrams Books, o New York Times, o Museu de Arte da Filadélfia, a Mural Arts e muitos outros.

Caitlin Orban é Diretora Adjunta de Operações do sistema NYC Health + Hospitals e arteterapeuta licenciada e certificada. Ela trabalha no NYC Health + Hospitals desde 2013, tendo desempenhado diversas funções, tanto com a equipe quanto com os pacientes. Antes de se juntar à equipe de transição do Health + Hospitals, Caitlin liderou iniciativas de bem-estar para apoiar a equipe de saúde da linha de frente. Sua experiência clínica abrange psiquiatria hospitalar para adultos e crianças, serviços de dependência química/desintoxicação e psiquiatria forense. Com mais de uma década de experiência na área da saúde, Caitlin testemunhou o impacto transformador das artes criativas na promoção da recuperação, resiliência e bem-estar geral. Sua abordagem enfatiza a conexão mente-corpo, utilizando as artes criativas e expressivas para ajudar os indivíduos a gerenciar o estresse e a ansiedade e a melhorar a qualidade de vida. Caitlin é apaixonada por integrar as artes criativas e expressivas à área da saúde e por promover abordagens inovadoras que apoiem tanto o cuidado ao paciente quanto o bem-estar da equipe. Baseando-se em sua experiência clínica e de liderança, ela se dedica a desenvolver iniciativas de bem-estar para a equipe que abordem a fadiga por compaixão e o esgotamento profissional, fortaleçam a resiliência e cultivem um ambiente de saúde mais compassivo e centrado no ser humano.

Larissa W. Trinder é Diretora Executiva do programa Arts in Medicine do NYC Health + Hospitals. Antes de ingressar no maior sistema público de saúde do país, Larissa trabalhou no setor de organizações sem fins lucrativos de saúde e assistência social por mais de 20 anos. Ela defende a integração das artes visuais e criativas como forma de expressão para promover melhores resultados de saúde para os pacientes, aumentar o engajamento da equipe e gerar um impacto positivo na comunidade. Larissa possui mestrado em Políticas Públicas pela Escola de Pós-Graduação em Serviço Público Robert F. Wagner da Universidade de Nova York.