Ao comemorarmos o aniversário de um ano da chegada da pandemia COVID à cidade de Nova York, reservamos um momento para olhar para trás, para os eventos transformadores de 2020. É nossa missão capturar e documentar como os nova-iorquinos responderam aos desafios de nossos tempos , sejam eles há 100 anos ou hoje. Nos próximos 12 dias, compartilharemos com vocês algumas palavras, imagens e músicas de nova-iorquinos respondendo às crises do ano passado - não apenas o vírus, mas também a injustiça racial e a convulsão econômica.   

Começamos com a quintessência do nova-iorquino e ícone do jazz Wynton Marsalis realizando um movimento de sua nova peça, Suite Democracia, em um Rose Hall vazio. À medida que a vigília digital continua, ouviremos os curadores e jurados de tantas esferas da vida que ajudaram a contar a história através dos olhos, palavras e lentes de centenas de nova-iorquinos, preservando essas histórias para as gerações futuras. 

Esta homenagem a Nova York e aos nova-iorquinos nos convida a explorar e refletir conosco sobre tudo o que perdemos, tudo o que vivenciamos, tudo o que aprendemos e a explorarmos juntos o caminho a seguir. 

Compartilhe suas idéias e experiências conosco em @MuseumofCityNY, Explore o exposição online, e visite-nos em 1220 Quinta Avenida.

 A Vigília Digital Continua

De 2 a 13 de março, os curadores e jurados que trabalharam para selecionar as imagens e objetos para a exposição Nova York Responde refletir sobre essas obras e os eventos transformadores de 2020. 

Dia 2, 2 de março de 2021

O jurado Rick Chavolla compartilha suas idéias sobre a fotografia de Nina Westervelt:

"Nossa cidade de Nova York tem muito a ver com bairros e laços comunitários próximos e com o apoio mútuo, o que é contrário a algumas percepções comuns de pessoas de fora da cidade. Vivemos no West Village, a apenas alguns quarteirões da Lenox Health e todas as noites, às 7h, demos nossos mais sinceros agradecimentos a todos os trabalhadores que serviram ao povo de forma tão abnegada. Compartilhamos nossas orações como compartilhamos nossa tristeza pela perda mútua de amigos e vizinhos. Compartilhamos tudo o que podíamos quando entes queridos passaram para o outro mundo, enquanto compartilhamos o entendimento de que as enfermeiras e os médicos estavam vivenciando essa tragédia intimamente a cada hora do dia. Podemos sentir o abraço dessas enfermeiras e torcer para encontrarmos caminhos para retribuir o abraço a esses profissionais, que ainda não são valorizados como deveriam ser.."

Rick Chavolla, jurado de nossa exposição Nova York Responde, atuou como Reitor Assistente na Universidade de Yale, dirigindo o Centro Cultural Nativo Americano e o Centro Cultural Latina / o. Depois de Yale, ele foi Diretor Associado do Center for Racial and Ethnic Equity no American Council on Education em Washington DC Mais recentemente, Chavolla dirigiu o Center for Multicultural Education and Programs da NYU e agora é consultor educacional. Ele também atua atualmente como presidente do conselho da American Indian Community House de Nova York e do conselho do Comitê de ONGs das Nações Unidas sobre os Direitos dos Povos Indígenas.

Dia 3, 3 de março de 2021

A jurada Sarah Thankam Mathews responde:

"Dois milhões de nova-iorquinos estavam com insegurança alimentar no outono de 2020. "Insegurança alimentar" é uma frase técnica fluorescente, obscurecendo a declaração abaixo: "Estou com fome, meu filho está com fome; não sabemos quando isso vai mudar." A cidade de Nova York alocou US $ 25 milhões para combater essa carência causada pela pandemia, e seus recursos assumiram várias formas, incluindo refeições como esta, disponíveis para coleta nas escolas. A fotografia de Brook Garrison pegou no meu coração. Ele captura muito, as texturas da pandemia dos pais, a escassez de refeições oferecidas à maioria dos adultos e crianças, a valente tentativa de assar massa fermentada em voga na época, a precariedade em que muitos de nós nos encontramos.  

As pessoas precisam de mantimentos, não apenas de refeições; as pessoas merecem alimentos nutritivos e culturalmente ressonantes, não uma série interminável de merendas escolares, cujos conteúdos são determinados mais pelos interesses do agronegócio do que pelo bem-estar de qualquer criança que come. Ao organizar o trabalho de ajuda mútua de Bed-Stuy Strong, tornou-se evidente muito rapidamente quão vasta e não atendida a necessidade da comunidade em torno de alimentos era, e quão precários e injustos nossos sistemas de abastecimento muito antes de 2020.  

A falta documentada nesta foto também teve sua própria resposta da comunidade. Do Bronx a Bed-Stuy, grupos de ajuda mútua organizados por pessoas comuns empenhadas em cuidar uns dos outros tentaram entrar no trabalho de combate à fome da comunidade, centrando a soberania alimentar e a dignidade humana. A Queens Mutual Aid distribuiu masoor dal, arroz e uma grande variedade de produtos e especiarias para os membros da comunidade durante o Ramadã. Em Bed-Stuy Strong, fizemos uma parceria com a Brooklyn Packers, uma cooperativa de trabalhadores de propriedade de negros, para entregar uma semana de mantimentos que ajudaram a alimentar mais de 20,000 habitantes do Brooklyn. Nós nos mantemos seguros; nós cuidamos de nós, os organizadores disseram repetidamente, deixando de fora o que não foi dito, ninguém mais o fará. 

Esta não será a última pandemia pela qual vivemos. O que fazemos agora para nos prepararmos para o próximo colapso, a próxima depressão econômica, a próxima crise é profundamente importante. Nossos sistemas alimentares e cultura estão quebrados e insustentáveis. Novamente: esta é uma fotografia que captura o que a cidade mais poderosa do país mais rico do mundo foi capaz de oferecer a seu povo como segurança e alimento. Que nossa raiva por isso seja combustível de foguete para um futuro alterado e igualitário." 

Sarah Thankam Mathews é uma escritora e ativista que cresceu na Índia e em Omã e agora mora no Brooklyn. Ela recebeu bolsas do Iowa Writers Workshop e do Asian American Writers Workshop. Ela tem um trabalho a ser lançado em Best American Short Stories 2020, editado por Curtis Sittenfeld. Ela se organizou em torno da mudança climática, imigração e ajuda mútua, e é a fundadora da rede de ajuda mútua Bed-Stuy Strong.

Dia 4, 4 de março de 2021

O jurado Kurt Boone reflete sobre a imagem de Ruben Natal-San Miguel:

"Senti que a fotografia da mensagem "BE BEM" na marquise do Apollo Theatre, um marco da cidade de Nova York, teve um significado impactante de várias maneiras que reflete a crise do COVID-19 na cidade de Nova York. Por orientação do prefeito, governador e autoridades de saúde, os teatros da cidade foram fechados para todo entretenimento. Em segundo lugar, há uma crise de saúde de vida ou morte que cobre toda a cidade: levando a mensagem para todas as pessoas que passam pelo teatro de "BE BEM."   

Kurt Boone é escritor e fotógrafo de rua. Ele documentou as culturas de rua da cidade de Nova York por mais de 30 anos. Seus livros incluem Subway Beats: celebrando os artistas de rua da cidade de Nova York; Asphalt Warrior: a história do mensageiro mais rápido da cidade de Nova York; Cultura da arte de aerossol: um dia no Graffiti Hall of Fame; e próximo Fresh Plywood NYC: Os artistas sobem na era das vidas negras são importantes.

Dia 5, 5 de março de 2021

A jurada Cheryl Cohen Effron compartilha seus pensamentos sobre a foto de Erica Lasner:

"A fotografia dos trabalhadores da saúde assistindo aos protestos do BLM através do vidro resume para mim as muitas facetas da crise da COVID: um sistema de saúde exausto, mas otimista, glória e humanidade dos trabalhadores da linha de frente, a ausência da vida nas ruas como a conhecemos isso, mas aquelas ruas como uma tela para protestos; a centralidade e ainda o anacronismo do policiamento tradicional exemplificado pelas sirenes do carro da polícia vistas ao contrário no reflexo e, talvez o mais significativo, a maneira como todos nós por meses e meses observamos o mundo através de uma vidraça . "

Cheryl Cohen Effron teve uma longa carreira transformando armazéns vagos na cidade de Nova York em vibrantes centros de fabricação e produção - incluindo o edifício Falchi, a fábrica (cidade de Long Island) e o mercado de Chelsea. Ela atuou no conselho de mais de 30 organizações sem fins lucrativos em Nova York e, recentemente, como membro da Comissão de Planejamento Urbano de Nova York. Ela é cofundadora e presidente da Greater NY, presidente da Charles H. Revson Foundation, tesoureira da Brookings Institution, consultora sênior da Tishman Speyer Properties e co-apresentadora do Greater podcast.

Dia 6, 6 de março de 2021

A jurada Amanda Johnson reflete sobre a imagem de Niel Kramer:

"Em março de 2020, eu havia acabado de retornar de Houston, TX, tendo feito a curadoria de uma pequena exposição com membros de minha coorte. Ficamos maravilhados com o sucesso de nosso show e com o trabalho árduo. Senti-me inspirado novamente para fazer arte, conectar-me com membros da comunidade artística fora do meu círculo e construir um futuro para mim. Essas coisas pareciam possíveis. Ao visitar Nova York responde no Museu da Cidade de Nova York no final de 2020, fui chamado de volta aos primeiros dias da quarentena. A fotografia "Quarentena no Queens, Dia 119", de Neil Kramer, me lembrou do profundo isolamento que se seguiu a uma viagem tão importante. Por um período de tempo indefinido e incognoscível, fomos feitos para nos separar das pessoas que nos deixaram de castigo, família, amigos ou um estranho que cruzamos nas ruas.  

Cada aspecto de nossa vida social como a conhecíamos parou abruptamente. De um dia para o outro, eu estava indo do Bronx para a Union Square no trem 6, andando pelo Greenwich Village, frequentando aulas, visitando museus, curtindo conversas e cerveja belga em um bar perto da escola para olhar para uma tela de computador por 6+ horas por dia. Enquanto eu olhava para "Quarentena no Queens, Dia 119", quando Nova York Responde abri e mesmo agora olhando para a imagem, revivo os dias em que me sentei na cama em meu apartamento sozinha, sem saber o que fazer a seguir e encontrando consolo enquanto olhava pela janela do meu apartamento vendo o mundo girar ao meu redor. Naqueles momentos, tudo parecia mais silencioso e lento, os pássaros cantando e os trabalhadores essenciais caminhando. Sentei-me na minha janela e observei o mundo girar, dia após dia, e não havia nada para ver." 

Amanda Johnson é uma artista e fotógrafa que mora em South Bronx. Ela é membro do JustOne Collective, editora-chefe da Copper Magazine e cofundadora do The Pandemic Archive. Johnson obteve um MFA em Fotografia pela Parsons School of Design. Ela expôs na Ghost Gallery, El Rincon Social em participação com Photofest Houston e Photoville em New York City. Internacionalmente, ela é exibida no Festival Internacional de Fotografia Pingyao na China e na Plataforma L na Coréia.

Dia 7, 7 de março de 2021

O Bolsista de Pós-Doutorado Curatorial da Fundação Andrew W. Mellon do Museu, Monxo López, responde:

"Meu programa de TV favorito é olhar pela janela. Na cidade de Nova York, muitas vitrines são um drama ou comédia de primeira linha, ou ambos. A maioria dos seres humanos ficaria neurologicamente oprimida por uma cena de janela que para os nova-iorquinos é normal. Nesta foto o show parou; isso parte meu coração. Olhando pela janela e não vendo nada acontecer, não vendo pessoas, nenhuma atividade, ninguém andando na rua; é assustador e um pouco traumático. Isso me traz de volta ao novo show que todos nós tivemos que assistir por longas semanas: ninguém está lá fora, nada está acontecendo na rua, sem pressa, sem brincadeira, sem tocar, sem música. O isolamento era intenso; tanta morte e não poder ficar juntos. Todos lidamos com a morte o tempo todo, mas nenhum de nós estava pronto para esse tipo de isolamento. Não consigo ver o rosto da mulher da foto, mas acho que ela está chorando."

Monxo López é pesquisador, educador, cartógrafo e ativista urbano baseado em South Bronx. Atualmente é Mellon Foundation Fellow no Museu da Cidade de Nova York e foi Mapping Fellow no Design Trust for Public Spaces. Ele também é um membro fundador da Sul do Bronx unido (uma organização local de justiça ambiental), bem como um membro fundador e do conselho da Mott Haven / Port Morris Community Land Stewards, o Community Land Trust local. López é Ph.D. em ciência política pelo Centro de Pós-Graduação da CUNY. Ele cresceu em Porto Rico e atualmente vive em Mott Haven, no sul do Bronx.

Dia 8, 8 de março de 2021

Maria Teresa Rico, membro da equipe do museu, compartilha suas idéias sobre a imagem de Amador:

"O compensado pintado com as palavras “esperanza” e “esperança” me chamou a atenção. Não preciso dizer que tivemos um ano difícil. Mais do que tudo, esperança é o que precisamos neste momento. Esperança e confiança de que isso vai passar e tudo vai melhorar. Embora tenhamos visto muitas coisas ruins acontecerem, também vimos pessoas se esforçando ao máximo para ajudar e apoiar umas às outras, apesar de todo esse conflito. Esta peça me lembra do bom, apesar dos tempos difíceis."

Nascida em Columbia, Maria Teresa Rico trabalhou como guardiã júnior aqui no Museu por quatro anos.

Dia 9, 9 de março de 2021

Dennis Diaz, membro da equipe do museu, reflete sobre os objetos em Nova York Responde:

"É difícil escolher apenas uma peça. Eu amo esportes, então o compensado pintado de Colin Kaepernick ressoou em mim. Mas acho que o pedestal com todas as máscaras teve o maior impacto em mim. Perdi 33 amigos e familiares para o COVID-19. A avó do meu primo adoeceu em março de 2020, no início da pandemia. Se soubéssemos então a importância de usar máscara, as coisas poderiam ter sido diferentes.  

Agradeço que este programa leve em consideração o que aconteceu às pessoas de cor. Nós fomos deixados de fora. Nós levamos o maior golpe de todos os outros e ficamos no escuro. Precisa ser conhecido. No fim de semana, um grupo de escoteiros visitou a galeria. As crianças faziam muitas perguntas, de onde veio o vírus? Os policiais são bons ou maus? É importante ser um lugar onde as pessoas entendam o impacto que a pandemia teve."

Dennis Diaz é um guarda assistente sênior. Ele é um nova-iorquino nativo que cresceu em frente ao Central Park do Museu e trabalha aqui há dez anos.

Dia 10, 10 de março de 2021

O jurado Rohit Aggarwala compartilha suas idéias sobre esta imagem:

"Um item do Nova York Responde exposição que ressoa especialmente em mim é "Absolutely Essential Eyes,"uma fotografia de um motorista de ônibus na 79th Street, em Manhattan. Mais de cem trabalhadores do MTA morreram de COVID em 2020, e o trabalho de todos os funcionários do MTA foi tão importante para manter o resto da cidade - hospitais, mercearias, armazéns , prestadores de cuidados e muito mais - no trabalho e prestando seus serviços essenciais. Os olhos sorridentes e o gesto de força do motorista mostram uma combinação admirável de coragem, determinação e boa vontade, refletindo o que há de melhor na cidade de Nova York."

Rohit Aggarwala é codiretor de Urban Systems da Sidewalk Labs, subsidiária de tecnologia urbana da Alphabet. Ele é mais conhecido como o primeiro Diretor de Planejamento e Sustentabilidade de Longo Prazo da cidade de Nova York, onde liderou o desenvolvimento do PlaNYC do prefeito Bloomberg. Ele possui um Ph.D. em História Americana pela Universidade de Columbia.

Dia 11, 11 de março de 2021

Madeline Hazelwood, registradora associada do museu, responde à imagem de Karen Zusman:

"Fiquei impressionado com esta imagem desde os estágios iniciais de desenvolvimento Nova York Responde. Para mim, isso significa encontrar os pequenos momentos de alegria em um momento de outra forma ansioso e traumático e o tempo perdido ou ganho com a família. 

Ir à praia durante o verão sempre foi um ritual para mim. Aquela sensação experimentada ao andar de trem para casa no final de um longo dia, o cansaço se instalando em seus membros, a pele do nariz e dos ombros esticada e um pouco vermelha do tempo ao sol, os dedos dos pés cheios de areia, sua bolsa de praia mais leve com todos os lanches oferecidos a amigos e vizinhos que relaxam com as toalhas - é um sentimento compartilhado por muitos nova-iorquinos e que fez muita falta durante o verão de 2020. 

O amor que pai e filho têm um pelo outro é tão claro nesta imagem e eu ansiava por essa reconexão física com minha própria família, a milhares de quilômetros de distância em seu próprio isolamento. Isso me lembra dos meus dias na praia quando criança, flutuando suavemente na água salgada, sempre com a certeza de que as mãos de uma pessoa querida estavam ao alcance."

Dia 12, 12 de março de 2021

Chie Miyajim, Produtora Digital do Museu reflete sobre a imagem de Arlene Schulman:

"Testemunhar a controvérsia sobre os mandatos das máscaras no tempo de uma pandemia histórica foi uma verdadeira experiência americana para mim. No meu país natal, o Japão, usamos máscaras há anos, para nos protegermos até de um resfriado comum, e ninguém questiona as razões por trás disso.

Mas aqui, ao mesmo tempo, as máscaras se tornaram uma forma de sermos criativos e de nos expressarmos em um tempo socialmente distanciado. Isso é novo para mim e eu adoro isso. Temos experimentado uma grande escassez de EPI, e lavar máscaras reutilizáveis ​​agora faz parte de nossas vidas.

É uma tarefa extra, mas acredito que fará uma grande diferença se continuarmos usando nossas máscaras. Eu escolhi esta imagem esperando que todos fiquem seguros." 

Dia 13, 13 de março de 2021

Azra Dawood, bolsista de pós-doutorado curatorial da Fundação Andrew W. Mellon do Museu, responde:

"Eu penso na comida de rua como um ingrediente vital da vida urbana. Em Nova York, os distintos carrinhos de mão de metal e os vendedores que os atendem ocupam - ao que parece - a maioria dos cantos. Ou pelo menos eles fizeram nos "pré-dias". Não estou pessoalmente familiarizado com o vendedor (apenas pouco visível à direita) ou a esquina retratada nesta foto em particular, mas a imagem é emblemática da cultura e economia mais amplas dos carrinhos de rua. Ao mesmo tempo, a julgar pela nota do fotógrafo, fala de uma comunidade particular - os muçulmanos em Coney Island.

BREAK FAST - pode soar como um erro de ortografia no café da manhã, uma lacuna deixada por engano entre K e F. Mas, em vez disso, o sinal se refere ao ato de comer no final de um longo dia de jejum em Ramzan / Ramadan. O jejum - e as tradições em torno dele - são frequentemente caracterizados por orações comunitárias, comidas especiais e reuniões vibrantes, mas a placa nos diz que as mesquitas no ano passado não estavam mais oferecendo refeições iftar, então o carrinho parece ter sido reaproveitado para este trabalho, distribuir cachorros-quentes halal, costeletas de cordeiro com arroz, falafel com arroz e outros alimentos. Uma placa no canto inferior esquerdo nos diz que o carrinho é dedicado à memória de uma mulher - Mahmooda Shaheen - e de todos aqueles que foram perdidos para o COVID-19. Para mim, a imagem fala dos sacrifícios que tantas pessoas fizeram para conter o vírus, mudando a forma como as tradições são geralmente observadas e fechando temporariamente importantes espaços comunitários, como mesquitas. Também fala das vidas e meios de subsistência ameaçados.

De acordo com dados divulgados no ano passado, um terço a metade de todos os restaurantes na cidade de Nova York foram ameaçados de fechamento. Esses dados provavelmente não cobrem carrinhos de rua, mas os vendedores estão enfrentando seus próprios problemas. Segundo relatos, Nova York tem aproximadamente 20,000 vendedores ambulantes de comida - a maioria deles imigrantes. As licenças são difíceis de obter e muitos fornecedores enfrentam intimações para emissão de bilhetes. A pandemia piorou a situação. Um projeto de lei, aprovado em janeiro, poderia resolver o problema aumentando o número de autorizações legais disponíveis e, assim, permitindo que mais fornecedores se qualificassem para receber ajuda federal em tempos de crise."

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