As origens das vitrines da cidade de Nova York

A tradição consagrada pelo tempo de vitrine ganha vida durante a temporada de festas, quando os varejistas fazem todas as paradas para tornar suas vitrines cada vez mais atraentes, festivas e animadoras. Inúmeros visitantes e nova-iorquinos participam desse ritual anual, que tem suas raízes na Era Dourada. Essa era de rápido crescimento econômico e industrialização, que começou na década de 1870 e durou até por volta de 1900, gerou a tecnologia de construção que tornou possível as vitrines da cidade.

A década de 1870 em Nova York marcou um limiar crítico em sua evolução como uma capital da moda de classe mundial. Enquanto os mecanismos que conspiravam para produzir a Era Dourada giravam em alta velocidade, a cidade mais elegante do país estava preparada para sua própria era dourada. Com os limites expansivos de seu distrito comercial solidificados, marcados por três décadas de crescimento constante e perfeição das técnicas de marketing, a cidade agora assumia a estatura de local de destino para obter sofisticação e inspiração de ponta. A variedade de opções de varejo oferecidas era estonteante, variando de lojas de departamento espumantes recém-concluídas, costureiras privadas, moinhos e lojas especializadas, oferecendo produtos produzidos internamente e importados. O sonho de um comprador, a extensão de cerca de um quilômetro de estabelecimentos de luxo densamente lotados foi cercada pela Broadway como sua fronteira leste na diagonal entre a décima quarta rua ea vigésima terceira rua, com a sexta avenida na extremidade oeste.

Os principais varejistas e costureiras da cidade convidaram uma massa de consumidores em rápida expansão a “vitrine” da moda novos produtos, agora visíveis publicamente através da inovação arquitetônica da vitrine de vidro laminado.

Foi aqui que o gosto americano foi transformado e uma abordagem modernista em relação à educação do consumidor se estabeleceu. Sedento por au courant informações de moda sem a responsabilidade de realmente comprar, as mulheres reuniam-se de todos os cantos da cidade para passear pelas avenidas e experimentar em primeira mão os esplendores do interior das lojas, sem restrições. A atração de se dissolver na multidão em geral e de ler anonimamente as mercadorias da loja provou-se irresistível para os hordas de peregrinos da moda que se reuniram a esse ponto. Milha das senhoras, assim chamado pelas mulheres que acenava, proporcionando um ambiente opulento e seguro. O afrouxamento das restrições sociais anteriores em excursões femininas sem escolta deu origem a uma mobilidade recém-descoberta para as mulheres, incentivando pequenos grupos de mulheres a viajarem juntas e simplesmente desfrutarem de sua experiência de lazer: nasceu o comprador recreativo de Nova York.

Com a conclusão da Sexta Avenida "El" em 1878, a Sexta Avenida realmente se tornou um "Fashion Row", ostentando uma linha de lojas que incluía B. Altman & Co. (fundada em 1865, mudou-se para 621 Sixth Avenue em 1877 e estimada para suas roupas femininas), Simpson, Crawford & Simpson (em 307 Sixth Avenue, estabelecida como uma parceria em 1880 com uma oficina no andar de cima capaz de produzir rapidamente roupas sob medida, sob medida e de caminhada), especialista em chapelaria e aparamento H. O'Neill & Co. (329 Sixth Avenue em 1870), Stern Brothers (em 337 Sixth Avenue em 1867), James McCreery & Co. e vários varejistas menores.

Originalmente uma loja de "produtos secos sofisticados" na esquina da Sixth Avenue com a Fourteenth Street, a RH Macy & Co. adquiriu um conjunto de edifícios circundantes em 1872 - quatro lojas na Sixth Avenue, duas de frente para a Fourteenth Street e uma vaga na Thirteenth Street . Na década de 1880, as expansivas instalações da Macy's adquiriram uma nova estrutura externa modernizada, unificando seus departamentos separados, que apresentavam mercadorias não secas como livros, noções, vidro, cerâmica, mantimentos e confeitos, linha branca e cortinas, e bonecas. Um varejista inovador, RH Macy's foi a primeira loja de departamentos de Nova York a permanecer aberta até a meia-noite da véspera de Natal (1867).

Hoje, as mudanças nas compras e no comportamento do consumidor provocadas pela Internet e pelo varejo online estão transformando rapidamente a paisagem urbana. No ano passado, gigantes do varejo como Lord & Taylor, the Gap e Tommy Hilfiger fecharam suas lojas próprias na Quinta Avenida. Em reação, a Fifth Avenue Association, que representa proprietários de empresas e propriedades, contratou um designer para criar vitrines de férias para quatro vitrines vazias recentemente desocupadas por Polo Ralph Lauren, Henri Bendel, Massimo Dutti e Tommy Hilfiger. Em vez de destacar uma marca, essas vitrines evocam a fantasia da cidade de Nova York no inverno. As janelas do feriado estarão em exibição até 5 de janeiro.

Texto de Phyllis Magidson, adaptado de seu ensaio, “Uma equação da moda: Maison Worth e as roupas da era dourada” e publicado no livro “Dourada Nova York: Design, Moda e Sociedade”, Donald Albrecht e Jeannine Falino, editores . Museu da Cidade de Nova York e Monacelli Press, 2013. Introdução e conclusão por Lauren Robinson.