ESGOTADO Nova York no filme: 40º aniversário do Style Wars

Junte-se a nós para um bazar de arte urbana, exibição de filmes e um painel de discussão com grandes nomes para celebrar o 40º aniversário de Style Wars ! O evento é apresentado em parceria com a Public Art Films e a City Lore.

No outono de 1983, a PBS estreou o documentário Style Wars , que retrata a cultura jovem da cidade de Nova York através do mundo do grafite e do breakdance. Idealizado pelo diretor e produtor Tony Silver e pelo produtor Henry Chalfant , o filme aborda o conflito entre os grafiteiros e as autoridades cínicas, enquanto a Nova York que eles conheciam desaparecia ao seu redor. Este filme é um registro inestimável tanto da história da cidade quanto dos primórdios do Hip-Hop, enquanto celebramos o 50º aniversário do gênero em 2023. Style Wars é uma obra essencial para estudantes de história de Nova York e fãs de grafite e da cultura b-boy e b-girl.

Nosso programa começa com um bazar de grafite na Rotunda do Museu, seguido pela exibição do filme e um painel de discussão no Ronay Menschel Hall. O painel contará com a presença dos artistas Lady Pink e Skeme , do B-Boy Ken Swift e do produtor de Style Wars, Henry Chalfant , e será moderado por Jessica Green , programadora da série New York On Film.

Serão fornecidos serviços CART e interpretação ASL.

Linha do tempo do evento
4h00 – 6h15: Bazar de Grafite na Rotunda (1º Andar)
5: 30: As portas se abrem para Ronay Menschel Hall. Barra abre.
6h30 – 6h45: Introdução do filme (Ronay Menschel Hall, térreo)
6h45 – 7h55: Guerras de Estilo triagem (70 minutos); bebidas e pipoca disponíveis para compra
7h55 – 8h50: Painel com Lady Pink, Skeme, Ken Swift e Henrique Chalfant.
9: 00pm: Museu fecha.

Sobre os palestrantes:
Henrique Chalfant é mais conhecido por sua documentação fotográfica e cinematográfica da cultura jovem urbana. Suas fotografias de Nova York's as pinturas do metrô registram centenas de obras de arte efêmeras que há muito desapareceram. As exposições de suas fotos começam com a OK Harris Gallery, 1980, o Mudd Club em 1980, o marco 'Nova York-Nova Onda' mostrar a PS l em 1981, e continuar a incluir O século americano, no Museu Whitney, Nova Iorque, 1999; Nascido nas Ruas na Fundação Cartier em Paris, 2010 e Arte nas Ruas no MOCA em Los Angeles em 2011; Linguagem do Muro, no Museu Pera em Istambul, 2014; As pontes do graffiti, na Bienal de Veneza, 2015; Henrique Chalfant: 1980, na Eric Firestone Gallery, Nova York, 1915; Arte não é crime, no Centro de Arte Tomas y Valiente, Madrid, 2018: Arte vs Trânsito, no The Bronx Museum, 2019. Ele é coautor do relato definitivo de New York arte do grafite, Arte De Metrô (Holt Rinehart Winston, Nova Iorque 1984) e uma continuação sobre a difusão mundial da forma de arte, arte em spray (Tâmisa e Hudson, 2008); Dias de treinamento com Sacha Jenkins (Thames e Hudson, 2015).Em 1983 Chalfant co-produziu com o diretor Tony Silver o documentário da PBS Guerras de Estilo, o conceituado documentário sobre o Graffiti e a cultura Hip Hop. Ele continuou a fazer documentários sobre a cultura de rua e a vida comunitária na cidade de Nova York.

Jessica Green é um programador de cinema independente que atualmente programa séries de filmes, palestrantes e performances para o BAM, o Weeksville Heritage Center e o Museu da Cidade de Nova York. Jessica atuou como Diretora Artística da Houston Cinema Arts Society de 2019 a 2022, fornecendo liderança artística para a programação de filmes durante todo o ano e para o Houston Cinema Arts Festival, o maior festival de cinema de Houston. Ela foi Diretora de Cinema do Maysles Documentary Center no Harlem de 2008-2018. Jessica também é ex-fundadora, proprietária e editora-chefe da revista independente Hip-Hop, com sede em Nova York. Estresse (1994-2001), bem como o ex-editor executivo da BET.com (2000-2005).

Lady Pink é uma pioneira do movimento de arte urbana do metrô de Nova York no início dos anos 1980. Ela se consolidou no mundo das belas artes e suas pinturas integram importantes coleções de museus renomados ao redor do mundo. Com uma carreira de 40 anos, ela continua pintando telas e murais, inspirando e ensinando as novas gerações.

Nascido no Bronx em 1964, Skeme começou a grafitar em 1979 nas ruas e no metrô de Nova York, tornando-se um dos artistas de grafite mais prolíficos. Em 1983, ganhou notoriedade nacional e internacional após aparecer com sua mãe no inovador documentário sobre hip hop, Style Wars . Skeme serviu no Exército dos EUA em 1982 e se aposentou do serviço ativo quase 30 anos depois, apenas para reacender sua paixão pela arte e cultura militar. Rapidamente, ele entrou para o mundo da arte mainstream, com obras atuais expostas em galerias de Nova York à Holanda.

Ken Swift é uma das maiores influências que a dança Breaking já conheceu e é creditado por estabelecer movimentos cruciais para a base da dança com seu estilo e técnicas pessoais. Ele é reconhecido mundialmente por suas contínuas contribuições ao longo dos últimos 44 anos na promoção, educação e preservação da arte do Breaking dentro da cultura Hip Hop. Ken é um B.Boy original de segunda ^geração de Nova York e ex-vice-presidente do mundialmente renomado Rock Steady Crew (RSC), que participou do primeiro documentário de Hip-Hop, " Style Wars " , do primeiro filme de Hip-Hop, " Wild Style " (1983), e dos grandes filmes " Flashdance " (1983) e " Beat Street " (1984), incluindo a primeira turnê internacional de Hip Hop, " New York City Rap " (1982). Graças às suas contribuições como pioneiro, Ken recebeu inúmeros prêmios, incluindo quatro Prêmios de Reconhecimento pela Carreira de diversas organizações, um Prêmio American Masterpieces in Dance da NEA (National Endowment for the Arts), além de ter sido eleito o 2º Dançarino Mais Influente do Século XX pela série Icon da CNN. Ele participou e foi entrevistado como especialista em mais de setenta projetos de documentários, bem como em centenas de jornais, revistas e livros ao longo de sua carreira, incluindo sua primeira publicação e o capítulo de abertura do Oxford Handbook of Hip Hop Dance Studies. Atualmente, ele viaja pelo mundo como jurado em competições de Breaking, ministrando workshops em universidades e escolas de dança e lecionando " A Arte da Cultura Hip Hop " na UCLA (Universidade da Califórnia em Los Angeles).

Esta exibição faz parte da nossa série anual, Nova York no Cinema: Década a Década , com programação de Jessica Green . A série acompanha a exposição do centenário do Museu, Isto é Nova York: 100 Anos da Cidade na Arte e na Cultura Pop.

"Nova Iorque no Cinema" é a edição comemorativa do centenário da série "Luar e Filmes" do Museu .

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