Artistas QU

Artistas Participantes AF

Ricardo Renaldi

Richard Renaldi nasceu em Chicago em 1968. Ele recebeu um BFA em fotografia da New York University em 1990. Ele é representado pela Benrubi Gallery em Nova York e Robert Morat Galerie em Berlim. Cinco monografias de sua obra foram publicadas, incluindo Richard Renaldi: Figura e Fundo (Abertura, 2006); Meninos de Fall River (Charles Lane Press, 2009); Tocando Estranhos (Abertura, 2014); Domingo de Manhattan (Abertura, 2016); Eu quero seu amor (SuperLabo, 2018). Ele recebeu uma bolsa de estudos em 2015 da John Simon Guggenheim Memorial Foundation.

Geralyn Shukwit

Geralyn Shukwit é uma artista cujo trabalho explora a relação entre as pessoas e sua paisagem ambiental. Seus projetos fotográficos de longo prazo vão de Nova York ao Brasil, onde ela revela intimamente essas conexões por meio de sua abordagem visual de misturar documentário e fotografia de belas artes.

As fotografias de Geralyn foram exibidas nos Estados Unidos, Espanha e Etiópia; publicado em National Geographic, Progresso Fotográfico, BIG Magazine, Edge of Humanity e por Galeria Blue Sky. Ela é uma vencedora do Prêmio Julia Margaret Cameron, Photolucida 2022 Critical Mass Top 50, AI/AP Latin American Fotografîa,  APA/NY e International Photography Awards (IPA) e foi nomeado para o Prêmio Henri Cartier-Bresson em 2019. 

Laila Annmarie Stevens

Laila Annmarie Stevens (nascida em 2001) é uma fotógrafa queer negra e artista visual de Queens, NY, atualmente cursando seu BFA no The Fashion Institute of Technology. Seus retratos são informados por sua paixão por honrar as vozes dos jovens marginalizados e abraçar a plenitude da vida negra por meio da criação de um espaço seguro digital. Seu trabalho pode ser descrito como uma perspectiva crua e íntima. Por meio de seu trabalho inicial em organizações juvenis, ela incorporou a criação de imagens para visualizar um mundo de inclusão e poder. Seu trabalho tem sido frequentemente publicado em The New York Times Seção Metropolitana, National Geographic, A Nação, The Salt Lake Tribune, ID e Revista Cultivada entre outras publicações. Ela é uma ganhadora do 2020 Magnum Foundation Fund: US Dispatches Award por sua cobertura dos jovens eleitores pela primeira vez durante a eleição nacional de 2020, aluno do Eddie Adams Workshop Class of XXXIV, membro em tempo integral da Black Woman Photographers, Diversify Photo e Scope of Work, uma agência de talentos para criativos de 17 a 24 anos, em Nova York, NY

Crédito da foto: Nora Lowinksy.

Joana Toro

Joana Toro é uma fotógrafa colombiana autodidata que mora em Nova York e Bogotá, na Colômbia. Seu trabalho explora questões de imigração, direitos humanos e identidade. Joana foi destaque no New York Times, Wall Street Journal, Testemunha Fotográfica da Imprensa Mundial, Fundações Open Society e Revista Photoword China, Entre outros. 

Em 2019, ela publicou sua segunda monografia, “Hello I Am Kitty” (Tragaluz, Colômbia, 2019) este projeto foi incluído na coleção pública da Biblioteca do Congresso em DC

Seu trabalho foi exibido em festivais internacionais de fotografia em todo o mundo: Les Femmes s'exposent na França, Photoville em Nova York, Guate Photo na Guatemala, Just Another Festival na Índia, Festival Internacional de Fotografia em Pingyao, China.

 Em 2020, Joana recebeu o Eyewitness Photojournalism Grant do Pulitzer Center e Diversify Photo e um National Geographic COVID-19 Emergency Fund para jornalistas.

Linda Troeller

As fotografias de Linda Troeller enfocam mulheres e questões comunitárias. Por 20 anos ela fez do Chelsea Hotel sua base - “Living in the Chelsea Hotel,” foi publicado em 2015 por Schiffer, ganhou o International Photo Award e foi exibido na Leica Gallery, LA em 2019. The Museum of Sex, NYC, acaba de apresentar “Autopoder | Self Play - 50 anos de retratos eróticos.” A Aperture publicou seu prêmio de 'Pictures of the Year' em "Healing Waters" e a powerHouse Books publicou "Spa Journeys", 2004. Seu livro, "Erotic Lives of Women", Scalo, Zurique, 1998 foi avaliado pelo NYTimes como um dos os “livros mais corajosos e imaginativos da década”, seguidos por “Orgasm”, Daylight, 2014. Ela ganhou o prêmio 'Woman of Achievement' do Douglass College por suas colagens de fotos do Diário de TB-AIDS. Seus arquivos estão no Bryn Mawr College, na Syracuse University e no WVU Museum of Art. A TBW publicará um livro de arte com seus autorretratos em novembro de 2023.

Nolan Trowe

Nolan Trowe é um artista multidisciplinar da Califórnia. Seu trabalho foi publicado, exibido e reconhecido internacionalmente. A mais recente de suas muitas honrarias é ser bolsista de fotografia e justiça social da Fundação Magnum.