Ativistas na tela: Queer Gaze no cinema

Em março deste ano, junte-se a artistas e cineastas aclamados que exploram a vida dos trans nova-iorquinos para uma exibição e conversa. Ao compartilhar momentos da vida dos atuais nova-iorquinos, esta exibição proporcionará um vislumbre dos espaços da cidade navegados por residentes trans e dos atos de resistência cotidiana do passado e do presente. Os filmes incluem Atlântico é um mar de ossos (Turmalina, 2017, 7 minutos) e Cais Crianças (Elegância Bratton, 2019, 96 min).

Uma conversa com Turmalina e Elegância Bratton moderado por Antonio(n) Astudillo seguirá as exibições.

Sobre os filmes:
Atlântico é um mar de ossos é um curta-metragem baseado no poema de mesmo nome de Lucille Clifton que segue Egyptt LaBejia, um artista radicado em Nova York durante os anos 80, 90 e 2000 em Nova York. O filme assombroso e sobrenatural, com uma trilha sonora original, apresenta pequenos atos diários de recusa, resistência e existência - como performance e auto-expressão - que têm um tremendo impacto no mundo. O filme revela como a violência histórica e sistémica, como o assassinato e o policiamento da vida negra queer e trans, continua a assombrar as nossas paisagens contemporâneas e está inextricavelmente ligada à epidemia de SIDA em curso e aos espaços negros queer/trans moldados tão intimamente pelo VIH/ SIDA, incluindo os espaços onde nos reunimos e construímos a vida juntos: espaços públicos e espaços de diversão nocturna.

Cais Crianças interroga o significado de comunidade, tanto entre os jovens LGBT negros em situação de risco quanto também na comunidade gay em geral. Casper, um jovem negro atraído por trans, fica vulnerável em sua busca pelo amor verdadeiro, enquanto navega pela situação de rua. Desean está num ponto crítico da sua vida: ele deve decidir se a melhor alternativa para escapar da situação de sem-abrigo é cometer um crime ou tornar-se VIH+. Krystal utiliza a cena do salão de baile como forma de sobreviver, mas quando sua família gay se mostra incapaz de ajudá-la, ela é forçada a voltar para sua família de sangue em busca de apoio. Quando Krystal e sua mãe biológica ficam cara a cara, elas percebem que a única coisa em que podem concordar quando se trata da identidade de Krystal é o amor mútuo pelo evangelho. Cais Crianças coloca o espectador na pele das crianças do cais que retrata e mostra o que acontece com os jovens gays quando são expulsos. O filme acompanha esses jovens ao longo de cinco anos para entender o que significa ser negro e queer 50 anos depois de Stonewall…

Sobre os alto-falantes:
Antonio(n) Astudillo (ele/ela) é cineasta, artista performática e curadora de experiência trans de Wallmapu (Santiago, Chile). Anto trabalha com filme 16mm, vídeo e performance para criar retratos comoventes de temas pessoais e políticos, navegando em interconexões dinâmicas entre práticas incorporadas e cinema experimental. Seu trabalho foi exibido no Ann Arbor Film Festival, IX Festival Dobra, MoMA PS1, Frontera Sur, Ouray Film Festival, DocMontevideo, Mills Gallery BCA, Montreal Underground e outros. Anto ensinou produção cinematográfica na MassArt, Emerson College e Keene State College. Como curador independente, Anto programou no Performance Space New York, Anthology Film Archives, Maysles Documentary Center e nos festivais internacionais de cinema Go Shorts e Uppsala Kort. Anto programou filmes Trans+ para o 35º Festival de Cinema LGBTQ+ de Nova York NEWFEST e foi o programador principal do 18º TRANSlations: Seattle Trans Film Festival. Anto é atualmente Diretor de Programa do Millennium Film Workshop.

Elegância Bratton é cineasta, fotógrafo, autor e produtor de TV, conhecido por seus filmes Cais Crianças (2019) e A inspeção (2022).Ele foi o produtor executivo e criador da série indicada ao GLAAD de Viceland. Minha casa (2018). Ele também é autor do premiado livro de fotos, Vinculado à noite (2014). 

Turmalina é uma artista, cineasta, escritora e ativista cuja prática destaca as experiências das comunidades negras, queer e trans e sua capacidade de impactar o mundo. Os seus filmes e fotografias reescrevem narrativas e histórias culturais convencionais para iniciar uma mudança de paradigma e imaginar um futuro mais repleto de prazer. A prática da turmalina nos convida a remodelar fundamentalmente as nossas crenças sobre o que é possível. O trabalho de Tourmaline está atualmente em exibição em Como mágica no MASS MoCA, North Adams, MA; O Humano Insubstituível no Museu de Arte Moderna da Louisiana, Humlebaek, DNK; Artista e Sociedade na Tate Modern, Londres; Antes de ontem poderíamos voar: uma sala do período afrofuturista, Museu Metropolitano de Arte, Nova York.

Ativistas na tela é uma nova série de documentários que examina o envolvimento de longa data de Nova York com o ativismo social, inspirado no centenário do Museu e em nossa exposição contínua Ativista Nova York. A série é programada por Sara Seidman, Curador de Ativismo Social da Fundação Puffin do MCNY e curador de filmes Melissa Lyde, fundador e criador do Cinema de Alfreda.